Teppei TERADA 寺田鉄平

“J’ai découvert la poterie immédiatement après ma naissance. J’avais une vague idée que je voulais reprendre l’entreprise familiale, mais quand j’avais 17 ans, j’ai vu mon père cuire dans un four anagama et j’ai pensé : « Je veux vraiment le faire. » Après avoir étudié la sculpture à l’université, j’ai appris la technique auprès de mon père et de mon grand-père. “

“Mon style s’est développé après 2011, lorsque j’ai remarqué qu’il y avait de nombreux tessons de poterie enfouis aux pieds de mon atelier et de ma résidence. Je pense que mon style actuel a été créé en étudiant la poterie classique à ma manière et je m’inspire souvent des chefs-d’œuvre de la période Momoyama.”

“On utilise bien-sûr l’Oribe 織部, la glaçure à la cendre 灰釉, la glaçure à base de fer 鉄釉, la glaçure noire 黒釉, la glaçure noire profonde 引き出し黒, la glaçure feldspath 長石釉, la glaçure lapis-lazuli 瑠璃釉 et d’autres glaçures traditionnelles de Seto.”

“Bien que nous fabriquions les mêmes formes, nous en concevons également des nouvelles. Parfois, je commence de nouvelles choses influencées par la nourriture et les alcools.”

“Je donne une conférence sur les bases de la céramique dans une université pour continuer à transmettre mon savoir-faire. Je pense que c’est important. Lorsque j’en hérite et que je le transmets à la personne suivante, je pense que je peux faire partie d’une grande tradition. Cependant, plutôt que de simplement transmettre les mêmes techniques et idées, j’espère que nous pourrons les transmettre à la prochaine génération comme quelque chose de mieux pour ceux qui en ont hérité.”

Teppei TERADA en 5 dates importantes :

1999 : Rejoint le studio de céramique. A étudié sous la direction de son grand-père Miyama et de son père Yasuo. Appris les techniques traditionnelles de la céramique Oribe et la construction de fours.

2002 : Accompagnement de la construction du four Raku de Yasuo à l’atelier Bernard Leach en Angleterre.

2006 : Invitation au Symposium de l’UNESCO sur la céramique « Le bleu de Samarkand » (Ouzbékistan).

2011 : Reconstruction du bâtiment principal, de nombreux tessons de poterie de la période Edo ont été découverts dans les fondations.

2012 : Exposition personnelle à Ginza Kuroda Tōen, désormais organisée chaque année.

“Je suis heureux qu’avec le développement d’Internet et des réseaux sociaux. Les amateurs de poterie étrangers aient davantage d’opportunités d’entrer en contact avec la poterie japonaise. Nous sommes reconnaissants à Yann san d’avoir créé une opportunité pour que les gens s’intéressent et touchent nos oeuvres en France.”