Anatol STELZHAMMER et ses créations
(1998-)
Céramiste et artiste autrichien originaire de Vienne. Né en ville, il a toujours entretenu un lien étroit avec la campagne, les forêts et les anciennes carrières, où il aimait explorer et jouer avec la boue.
Son parcours débute en 2017, à l’Université des Arts Appliqués de Vienne, où il étudie le design industriel et expérimente pour la première fois le tour sans professeur. Il cherche alors simplement à fabriquer des objets pour boire son thé, sans imaginer que la céramique deviendrait son métier.
Sa première rencontre consciente avec la céramique est justement liée au thé japonais et à un bol rapporté par sa mère : son émail brun et son bord déformé en forme de fleur le fascinent.
En 2019, un voyage à Jingdezhen, berceau de la porcelaine chinoise, lui révèle un artisanat d’un niveau exceptionnel et confirme son désir d’approfondir le travail de la terre. Son atelier est situé à Grafenberg, en Basse-Autriche rurale.
Anatol se définit volontiers comme artiste ou céramiste, travaillant à la frontière entre art et artisanat. La notion d’arts appliqués lui correspond particulièrement : sa formation de designer l’amène à réfléchir à l’usage des objets, tandis que le plaisir de travailler de ses mains l’éloigne d’une approche purement conceptuelle.
En 2022, il étudie les métiers d’art et la céramique à la Royal Danish Academy, sur l’île de Bornholm, où il découvre la cuisson au bois et commence à expérimenter les terres sauvages.
Il poursuit cette recherche au Japon, notamment au Bizen Pottery Center en 2023, où il approfondit les techniques traditionnelles de cuisson au bois et les formes japonaises.
En 2025, il devient deshi de Ken Matsuzaki à Yuushin-Gama, à Mashiko, pendant six mois, avant de retourner en Autriche. Son travail ne cherche pas à reproduire Bizen ou Mashiko : il s’appuie sur les matériaux locaux, les techniques traditionnelles et les gestes de ses mains pour créer une expression personnelle.
Dans son atelier de Grafenberg, en Autriche, Anatol utilise des fours électriques et un four à gaz, tout en participant à des cuissons collectives au bois en Autriche et à l’étranger.
Pour cette exposition Major Craftsman of Ceramics : L’Oribe, les pièces ont été cuites au gaz à Mashiko pendant deux jours, permettant à l’émail Oribe de développer des variations allant du jaune au vert forêt et au bleu dans les zones plus épaisses. Il s’intéresse actuellement aux émaux Oribe, Hidasuki et aux émaux de cendre, et aime explorer une large palette de matériaux.
Les cuissons restent toujours imprévisibles : de petites variations peuvent produire des résultats inattendus, donnant au feu une dimension mystique. Ses inspirations viennent de la manière dont les artisans ont appris à utiliser les ressources locales et créé des esthétiques propres à chaque territoire. Même si terres et émaux changent selon les pays, certaines formes émergent intuitivement lorsqu’il s’installe au tour. Il souhaite également transmettre ses connaissances, après avoir enseigné à Vienne.
Anatol STELZHAMMER en 5 dates importantes :
2017 : Début du programme de design industriel à l’Université des Arts Appliqués de Vienne, en Autriche.
2022 : Études en métiers d’art et céramique à la Royal Danish Academy, sur l’île de Bornholm, au Danemark.
2023 : Résidence au Bizen Pottery Center, dans la préfecture d’Okayama, au Japon, consacrée notamment à l’approfondissement de la cuisson au bois.
2025 : Devient deshi auprès de Ken Matsuzaki à Yuushin-Gama et présente sa première exposition personnelle à la Kaguya Gallery, à Mashiko, au Japon.
2026 : Présente une exposition personnelle à la OK-KunZT Gallery de Klagenfurt, en Autriche.
Source des photos et des textes : Anatol STELZHAMMER et Yann san
